Au cours des dernières semaines, nous nous sommes plongés dans l'utilisation de la perspective dans différents genres artistiques. Depuis son rôle dans le développement d’une trame dramatique au cinéma, jusqu’à son utilisation innovante dans des œuvres artistiques, créées à l'aide de nos équipements.
La maîtrise de la perspective a été une force motrice dans le monde de l'art depuis le 13ème siècle, lorsque Brunelleschi fixa les règles de la perspective linéaire. Les artistes ont continué à développer cette méthode jusqu'au 20ème siècle, puis l'art s’est ouvert à de nouvelles formes d’expressions, tels que l'abstraction et des pionniers, comme Mondrian, Picasso et Kandinsky ont développé d’autres formes de sensibilité.
Les personnes influentes de l’art de notre époque continuent d’innover et d’expérimenter grâce aux dernières technologies, faisant usage de la perspective de façon toujours plus créative et prouvant encore que le ciel ne sera jamais une limite.
Artistes :
Michael Paul Smith
Ces miniatures complexes représentant l’Amérique du milieu du XX siècle sont le fruit de Michael Paul Smith. L'attention portée au détail dans ces scènes miniatures est telle, qu’elles semblent être tous droit inspirées d'un surréalisme digne des films d'Hitchcock.
Rémi Noël
Si vous ne pensez pas que la brièveté est l'âme de l'esprit, le travail de Rémi Noël vous fera changer d’avis. Il a commencé assez tard la photographie et trouve son inspiration dans le calme et l’étendu du sud-ouest américain.
Felice Varini
Le maître de la manipulation et de la perception. Les créations hallucinantes de Felice Varini sont un mélange d’art abstrait et d'illusion.
1010
Ce street-artiste polonais au nom binaire est né en Allemagne. Il s'est spécialisé dans les découpages et les peintures murales abyssales, qui ressemblent à des portails vers un autre monde. Les perspectives sans fond de ces tourbillons sont créées en utilisant plusieurs couches de couleurs et d'ombres, donnant l'impression d'une profondeur infinie.
Lucas Levitan
Amusantes, surréalistes et parfois un peu effrayantes, les œuvres multimédias de Lucas Levitan jouent sur nos perceptions et sur les apparences. Il superpose aux photos de ses amis Instagrammers, ses propres personnages dessinés et transforme ainsi l'image en lui donnant une nouvelle vie.
Hombre McSteez
Armé d'un iPhone, de stylos et de cellophane, l’artiste Marty Collins alias Hombre McSteez utilise des personnages dessinés à la main et créé des vidéos stop-motion complètement loufoques. Tout en utilisant les techniques de l’animation, il prend des photos d'une scène apparemment normale et y ajoute un dessin pour lui donner un aspect merveilleux.
